Les formations

• La dimension corporelle dans les pratiques soignantes et éducatives
• Gymnastique douce et éducation somatique : de quoi s'agit-il ?
• Manutention et mobilisation corporelle des personnes
• L'atelier d'expression corporelle
• Savoir communiquer au-delà des mots : l’expression vocale dans les soins et l’accompagnement
• Le toucher au coeur du soin et de l'accompagnement
• La relaxation : un moyen de bien-être au quotidien, un outil du soin
• Animer une activité de gymnastique douce et éducation somatique
• Techniques psychocorporelles et projet individualisé
• Certificat de formation en techniques psychocorporelles
• Animation d'activités physiques et sportives de pleine nature
• Animer des activités physiques et sportives en milieu sanitaire, social et éducatif - 1
• Animer des activités physiques et sportives en milieu sanitaire, social et éducatif - 2
• Animer des activités physiques et sportives : le projet thérapeutique
• Les médiations corporelles : langage du corps et vécu corporel
• Sport d'opposition et gestion de l'agressivité
• Utiliser l'eau comme médiateur thérapeutique - Niveaux 1 et 2
• Parcours «sentier» en établissement pour personnes âgées : maintien et développement de la santé
• Découvrir l'art-thérapie
• Formation à l'art thérapeuthique - 1ère et 2ème année
• Certificat de praticien en art-thérapie - 3ème année
• Découvrir la musicothérapie
• Certificat de formation aux techniques de musicothérapie - 1ère et 2ème année
• Certificat de praticien qualifié en techniques de musicothérapie
• Animer un atelier musique en institution de soins
• Expression vocale et chant : une technique de médiation
• Formation à la relaxation psychomusicale
• Supervision et analyse de pratiques
• Dessiner, jouer, raconter : travailler avec les enfants
• Le livre de vie, un médiateur plastique
• Animation d'ateliers - Niveau 1 : la mise en place du projet
• Animation d'ateliers - Niveau 2 : La mise en oeuvre et le suivi d’un projet
• Accompagner les résidents au quotidien : place et fonction des médiations
• L’approche sensorielle dans l’accompagnement de la vie quotidienne et dans l’animation d’un atelier éducatif ou thérapeutique
• Animer un atelier de danse : le mouvement dansé et l'expressivité du geste
• Animer un atelier de danse : la technique de l'animation
• Animer un atelier écriture
• Atelier contes
• Les marionnettes comme médiateurs thérapeutiques
• Le collage comme médiateur thérapeutique
• Animer un atelier théâtre : Jeu théâtral et communication
• Animer un atelier théâtre : la technique de l'animation
• Animer un atelier théâtre : analyse de pratique
• Jeu de rôle : psychodrame, sociodrame
• Conduire un groupe thérapeutique en institution
• Les soins-esthétiques : Comment faire de l'esthétique un médiateur d'accompagnement ?
• Le clown comme médiateur thérapeutique
• Animer un atelier d'expression et communication non-verbale
• Analyse de pratique d’expression graphique et picturale en milieu thérapeutique et/ou socio-éducatif
• Travailler le bois
• Sculpter le bois et guider la personne dans sa démarche créative
• Créer et animer un atelier poterie
• S'exprimer avec l'argile
• Vidéo numérique et montage virtuel
• Animer un atelier vidéo
• Animer un atelier de danse assise

ANIMER UN ATELIER DE DANSE
La technique de l'animation

L'animation d'un atelier de danse confronte les professionnels à des exigences d'ordre technique et méthodologique.

Quelle forme de danse proposer à quel public ? Comment se débarrasser des images préconçues de la danse afin d'ouvrir un espace de libre expression et de présence particulière ? Comment apprivoiser les inhibitions liées au regard de l'autre ? Comment faire face aux émergences émotionnelles et aux réminiscences liées à la mémoire du corps ?

Notre engagement
Vous serez en mesure de monter un projet d'atelier de danse et de le mettre en oeuvre au sein d'une institution, dans le cadre d'une activité à médiation.

Personnes concernées
Personnes ayant suivi la formation « Animer un atelier de danse - le mouvement dansé et l'expressivité du geste".

Objectifs et itinéraire pédagogiques
Construire une séance
• Les objectifs.
• Les différentes étapes de la séance.
• Les consignes.
• Comment établir une progression entre les différentes séances ?

Animer une séance
• Gérer
  - un contrat temps, un programme, un cadre, des consignes, des temps de parole, la vie d'un groupe.

• Distinguer le rôle d'animateur d'atelier du rôle professionnel habituel.
• Les liens avec l'équipe et le respect de la confidentialité.
• Principe et intérêt de la co-animation.
• Définir le cadre et les modalités du projet :
  - L'indication.
  - Travail en équipe : Qui décide de la participation à l'atelier ? Comment harmoniser l'indication et l'animation de l'atelier ?
  - Quels critères pour choisir les participants ?
  - Comment constituer un groupe ?
  - L'observation.
  - La prise de notes.
  - Etablir une grille d'observation : qu'est-ce qui se passe pour les personnes, pour le groupe, par rapport à la médiation ?
  - La formulation de la restitution.
  - L'évaluation.
  - Comment tenir compte de l'évolution de la personne et du groupe ?

S'appuyer sur des fondements théoriques
• Les formes archétypales de la danse.
• Schéma corporel et image inconsciente du corps.
• L'importance du regard.
• Le développement psycho-moteur et psycho-affectif.
• L'espace transitionnel, la séparation et le lien.
• La dynamique de groupe.

Méthodes et moyens pédagogiques
La pratique donnera lieu à l'analyse des différents processus à l'oeuvre dans l'atelier de danse.
Mises en situation et expérimentation des places d'animateur et d'observateur à partir de la construction d'une séance.

Observation des mises en situation et analyse des pratiques.
L'intersession servira à la mise en pratique de terrain, l'évaluation de la cohérence du projet, de la construction d'une séance et de la mise en situation d'animation.

Formatrice
Kerstin Eckstein, art-thérapeute à l'Unité de Psychosomatique au CHU de Montpellier.
Formatrice dans le domaine de la pédagogie du théâtre, de la danse et de l'art-thérapie.
Comédienne, danseuse, participe avec sa propre compagnie « Pas à Pas » au collectif d'artistes « artus » à Montpellier : recherche de passages entre théâtre, danse et chant.

Tenue confortable indispensable.